A poszter a társadalom és a kultúra mellett kialakult kifejezőeszköz. Ezért ideiglenes kommunikációs funkciója és ornamentális használata mellett olyan dokumentumnak tekinthető, ahol megörökítik az azt létrehozó társadalom történetét és fejlődését.
A poszter a társadalom és a kultúra mellett kialakult kifejezőeszköz. Ezért ideiglenes kommunikációs funkciója és ornamentális használata mellett olyan dokumentumnak tekinthető, ahol megörökítik az azt létrehozó társadalom történetét és fejlődését.
Ezen évtized folyamán a világ átalakult úgy, hogy egy láthatatlan kommunikációs hálózattal burkolta magát. Más média - videó, televízió, mozi, rádió, internet - fejlődésével a plakát szerepe megváltozott, és eltűnni látszik. A plakát azonban továbbra is változásokon megy keresztül, bejárja a múzeumokat és a galériákat, eljutott a háztetőkre, a földalatti területekre - a metró - és a buszmegállókba, többféle módon megszilárdítva állandóságát, és kiemelkedő szerepet kortárs grafikai kommunikáció. Elég látni azt a jelentőséget, amelyet a varsói, a berni, a coloradói és a mexikói biennálék megszereztek, ahol ezt a közeget művészeti tárgyként mutatják be.
A világ átalakulásaival összhangban a kilencvenes évek Mexikójában számos gazdasági, politikai és kulturális esemény zajlott, amelyek befolyásolták a grafikai és különösen a plakáttervezést, a számítógépek fejlődését és a globalizációt azok a piacok, amelyek termékeik népszerűsítését követelik, számos kulturális esemény, különösen a művészet és a formatervezés; a kiadványok elterjedése, a fiatal tervezők sokfélesége szakmunkásképző iskolákból végzett, valamint a poszter művészek csoportjainak kialakítása, akik találkoznak, hogy meghatározott témájú produkciókat készítsenek.
Ebből az évtizedből kerül megrendezésre Mexikóban a Nemzetközi Poszter Biennálé, amelyet már ötször rendeztek meg; Ez a világ minden tájáról érkező plakátok kiállításához vezetett, elősegítette a tervezők részvételét konferenciákon, tanfolyamokon és műhelyekben, valamint Mexikó és más országok plakátgyártásának kiadványainak és katalógusainak kiadásában.
1997 májusában, a mexikói Nemzetközi Poszter Biennálé támogatásával, 35 év alatti fiatal plakáttervezőkből álló kiállítást mutattak be a mexikói Casa del Poeta épületében. A felhívás során 1993 és 1997 között készült darabokat kértek. A témák sokfélesége és a megoldások sokfélesége miatt ez a minta a kortárs mexikói plakátra jellemző, és lehetővé teszi a plakátokat tervező fiatal szakemberek munkájának megfigyelését.
Alejandro Magallanes, az egyik szervező és résztvevő a minta bemutatásában rámutatott: „A kiállítás fő célja, hogy megnézhesse a 35 év alatti mexikói tervezők plakátjait, valamint az egyes szerzők felkutatását. . A minta a legkonzervatívabbtól a legkísérletesebbé és a legműveltebbtől a legkereskedelmesebbé válik. A tervezők minden esetben a Kultúra generátorai ”.
Ebből az alkalomból 54 tervező több mint 150 plakátja gyűlt össze. Az anyag kiválasztása megkövetelte, hogy minden résztvevőből legalább egy poszter jelenjen meg, hogy azt ne állítsák ki a mexikói Poszter Biennálén, és hogy nyilvánosan plakátként használják.
Azt javasolták, hogy bár nem minden poszter "szép", meg kell említeni, hogy a tervezésük nem mentesül az értékelési és esztétikai kategóriák alól; Következésképpen a tervező dolga a médium esztétikai jellegének szemlélése, bár nem mindig kerül sor olyan plakátra, amelynek jellemzői az esztétikai kategóriákon belül szépnek nevezhetnék. Előfordul, hogy drámája vagy reprezentációs formája miatt nem vált ki élvezetet a szépség fogalmában. Ezenkívül a készlet reprezentatív volt ennek a generációnak a szellemiségéhez, és beszédes volt a munka gyakorlatának gondolatát tekintve.
A kiállítás, mondta Leonel Sagahón, tervező és promóter, „a találkozás cselekedete volt, ahol találkoztunk és felismertük egymást, feltételezve, hogy generációs unió lelkiismeretet. Ez volt az első nyilvános cselekedet is, valójában a társadalomban, mint generációban bemutatott bemutatónk, ahol először mondtuk el, amit csinálunk, és hallgatólagosan azt is, amit gondolunk ”.
Az a pillanat, amikor ez a szakma átél, a terhesség és a keresés egyik szakasza, amelyet a különböző generációk közötti párbeszéd során lehet elérni, figyelembe véve azokat a projekteket és eseményeket, ahol ötleteik egybeesnek és egymással szembesülnek. A legutóbbi projekt a tavaly májusban Hollandiában megrendezett kiállítás plakátjainak elkészítése volt, ahol a Matiz magazin támogatásával 22 kiállító - iroda és magánszemély - mutatta be a különféle esztétikai irányzatokat.
A fiatalok által szervezett kiállítás és más események után meg lehet nevezni a generáció néhány résztvevõjét a plakáttervezésben: Alejandro Magallanes, Manuel Monroy, Gustavo Amézaga és Eric Olivares, õk dolgoztak a legtöbbet a plakáton, bár a Leonel Sagahón, Ignacio Peón, Domingo Martínez, Margarita Sada, Ángel Lagunes, Ruth Ramírez, Uzyel Karp és Celso Arrieta ezen a területen nemcsak plakátok készítőként - mivel néhányat meg lehetne nevezni -, hanem mint hirdetőket és érdekeltek a ennek a közegnek a fejlődése és fejlődése. Megemlítendő még Duna vs Paul, néhány tervező, akik nem vettek részt a kiállításon, de a Palacio de Bellas Artes plakátjait tervezték, és José Manuel Morelos, aki jelenleg a mexikói politikai plakát fontos kutatásait végzi.
Egyes tervezők olyan kollektív munkákat végeznek, mint a La Baca, a La Perla, az El Cartel de Medellín, a tolerancia, a Kuba és a demokratikus szabadságjogok témáit fejlesztve; Munkáikban szigorú kritikát fogalmaznak meg, így egymástól tanulva egyes csoportok sorozatgyártáshoz érkeznek, amelynek plakátjait nem egyes szerzők írják alá, hanem kollektívákként; lelkesedéssel vették fel - a túlnyomó többséget - az új technológiákról, az új trendekről, a kívülről, az interneten és más médián keresztül érkező hatásokról. A tervezés és a kollektív munka elmélkedésének folyamata révén kísérleti értelemben vett plakátot akarnak készíteni, amely jövőbeli javaslatként szolgál a művészi elemek megőrzésére és megőrzésére, természetesen kommunikációs eszközként funkcionálva.
A hatvanas években és a hetvenes évek első felében született tervezőgeneráció már szakmai érettségre tett szert, és bár nem sorolhatók homogén csoportba, Leonel Sagahón szerint vannak olyan vonások, amelyek generációként jellemzik őket : más esztétikájú nyelv keresése, törekvés a nemzeti érdekű kérdések megoldásának módjának frissítésére, és szeretné frissíteni ezt a diskurzust, új technológiai erőforrások és új szimbólumok keresése.
A fiatalok vállalják az eddigiek nagy részét, technológiai és esztétikai szakadásokat is jelentenek; olyan időszakban élünk, amikor a folyamatok felgyorsultak, és számolni kell a hagyományokkal és a modernséggel. A tervezőknek egyértelműen figyelembe kell venniük magukat, minden létező és jövőbeli modern eszközt fel kell használniuk ahhoz, hogy továbbra is kielégítsék a grafikus kommunikációs ikon társadalmi igényét.
Összegzésként meg kell jegyezni, hogy ez a generáció a saját nyelvét keresi. Folyamatos munkájuk során, a munka elemzésében, e közeg népszerűsítésében és terjesztésében fenntartják aktualitásukat és állandóságukat.
Iris Salgado. Grafikai kommunikáció-tervező diplomával rendelkezik. Az Uam-Xochimilco diplomát szerezte, majd a Képzőművészeti Iskolában a Design Kreativitás mesterképzésén vett részt. Jelenleg a "Nem minden plakát csinos" interaktív katalógusán dolgozik.
Forrás: Mexikó az 1999. szeptember 32. / október 32. szám alatt
