A nagy civilizációkban a zene, akárcsak a vallás, mindig jelen volt az élet és a halál csúcspontjaiban.
A guadalupei szűz kapcsán követni lehet kultuszának hagyományát Tepeyacban, nemcsak a guadalupanói evangélisták írásai által kínált tanúvallomásokban, hanem azokban a képi megnyilvánulásokban is, ahol a zene szerepel. Noha a téma vásznain grafikusan rögzített dicsőséges hangok jelenleg nem hallhatók, jelenlétük arra emlékeztet, hogy a zene mindig is fontos szerepet játszott az emberi faj nagy eseményeiben.
Kétségtelen, hogy Szűz Mária megjelenésének hagyománya Guadalupe meghívásában, Új-Spanyolországban, egyedülálló eseményt jelentett lakossága számára addig a pontig, hogy a Proditional Image a nemzeti szellem szimbólumává vált. Következésképpen egy sajátos ikonográfiát fejlesztettek ki, mind a Szűz képviseletének módja, mind megjelenésének története körül, mivel Amerika többi részén és Európában meg kellett ismertetni, mi történt a Tepeyac. Az említett ikonográfiai érvek alátámasztották a csodálatos bélyegzés isteni és apokaliptikus eredetét, ahogy Francisco Florencia atya tette, amikor a guadalupei Szűz képének nemzeti szimbólum minőségét adta, mottója: Non fecit taliter omni nationi. („Ugyanazt nem tette más nemzetért.” A Zsoltárokból vett és adaptált: 147, 20). Ezzel a megkülönböztetéssel Florencia rámutatott az Isten Anyjának kizárólagos pártfogására választottjai, a mexikói hívek felett.
A guadalupei bazilika múzeumának gyűjteményén keresztül megtekintve a zenei jelenlét, mint ikonográfiai változat a guadalupanói téma festésében, egyszerre jelenik meg különböző formákban. Az előtérben a madarak dallamos dalával jelentik be, amelyek keretként veszik körül a Szűz alakját, néha lombokkal és virágokkal együtt, amelyek a kép közelében az eddig szokásosan elhelyezett kínálatot képviselik. Ugyanabban a csoportban vannak a madarak olyan kompozíciókban, amelyek elmesélik az első megjelenés eseményeit. Másodszor, Guadalupan zenei elemeket képvisel, legyenek azok angyalkórusok vagy hangszeregyüttesek, a második és a harmadik jelenés jeleneteiben. Másrészt a zene a kompozíciók része, amikor a Szűz oltalmazója és közbenjárója Új-Spanyolország híveinek javára. Végül a Guadalupe-i Szűz ikonográfiájában a mennybemenetelét és a koronázást ünneplő dicsőség pillanataiban van jelen.
Azon ábrázolásokban, amelyek a Szűz első megjelenésére utalnak Juan Diegóra, a jelenetek fölött repkedő madarak a coyoltototl vagy a tzinnizcan madarak édes hangjait képviselik, amelyeket a Nican Mopoha szerint Antonio Valeriano-nak tulajdonítottak, a látó hallotta, amikor meglátta a Guadalupana.
A zene a guadalupei szűzzel is társul, amikor angyalok énekelnek és hangszereken játszanak a megjelenése tiszteletére. Ezen égi lények jelenlétét egyrészt Francisco Florencia atya magyarázza Estrella del Norte című könyvében, mint olyan tényt, amely sajnálatosnak tűnt azoknak, akik törődtek a kép kultusszal, mert a megjelenés jó lesz díszítsd angyalokkal, hogy társaságban maradj. Mivel Krisztus anyja, ezért a Szűz előtt is énekelnek, segítenek és védenek. A szűz jeleneteiben szereplő Guadalupe-ikonográfián belül a zenész angyalok kórusokban és együttesekben jelennek meg olyan hangszereken, mint a lant, a hegedű, a gitár és a fuvola.
A négy jelenés ábrázolásának módját a 17. század második felében hozták létre, és a guadalupanói evangélisták írásain alapul. Két, a 18. századból származó festményen, amelyek újrateremtik a második jelenést, értékelhető az általa elfogadott kompozíciós minta. Az egyik oldalon a Szűz Juan Diego felé tart, aki sziklás helyen van, míg a felső részben egy angyalcsoport játszik. Az egyik fent említett festmény, az Oaxacan művész, Miguel Cabrera munkája két angyalt tartalmaz, akik Juan Diegót őrzik, míg a távolban ketten játszanak. Ez a vászon a négy jelenés sorozatának része, és egy oltárkép ikonográfiai programjába van beépítve a guadalupei bazilika múzeumának guadalupanói termében.
Amikor a Szűz az emberek nevében cselekszik, közbenjár a természeti csapások ellen, csodákat tesz és megvédi őket, a zene gyakran része a történetnek. A Guadalupana beavatkozásainak képes beszámolói a tizenhetedik és tizennyolcadik századi művészeknek bizonyos szabadságot kínáltak jeleneteik összeállításához, mivel ezek Új-Spanyolország eredeti témái és kérdései. A Guadalupe-bazilika múzeumának gyűjteményében található egy monumentális festmény korának zenei ikonográfiájával: A Guadalupe-kép átadása az első remetéhez és az első csoda, elmeséli azokat a tényeket, amelyeket Fernando de Alva Ixtlixochitl szövegében gyűjtöttek össze. Nican Motecpana címmel.
A jobb oldalon a középső rész zenészei és énekesei hatfigurásak; Az első szakállas, virágos fejpántos zenész fehér ruhás blúzt visel ruhaként és rajta ugyanolyan színű tilmát, mecatl vagy virágzsinórt tart. Sötétbarna Tlapanhuehuetl vagy függőleges mayena dobot játszik. A bal keze mozgása jól látható. A második zenész virág fejpántos és meztelen felsőtestű, virágmeclattal rendelkező fiatalember; Fehér szoknyája van, amelyen egy textilcsík van, piros szegéllyel a maxtlatl módjára. A hátán egy teponaxtle-t hordoz, amelyet a negyedik helyen megjelenő karakter megérint. A harmadik egy fiatal énekes, akinek pamut tilmája a hátához rögzített standarddal látható. A negyedik az, aki teponaxtle-t játszik és énekel, barbár és diademet visel; Fehér blúzt visel, eleihez kötött tilmával, a mellkasán a virág nyaklánc lóg. Ennek a csoportnak az ötödikét látják ennek az énekesnek az arcán. Arcvonásait, tilmáját és virágcsokrát a bal kezében értékelik.
Az első vers, amelyről ismert, hogy a guadalupei szűz tiszteletére készült, az úgynevezett Pregón del Atabal volt, amelyet eredetileg Nahuatl-ban írtak. Állítólag azt a napot énekelték, amikor a képet a primitív székesegyházból a zumárragai remeteségbe vitték át, 1531. vagy 1533. december 26-án. Azt mondják, hogy a szerző Francisco Plácido Azcapotzalco lordja volt, és hogy ezt a kiáltványt a teponaxtle az előbb említett festmény menetében.
A Mária-áhítaton belül a zene egy másik változata kapcsolódik a guadalupei Szűzanyához: A Szűz mennybemenetele és a Mennyei Királynő koronázása. Bár az evangélium nem beszél Szűz Mária haláláról, egy legenda övezi. Jacobo de la Voraigne tizenharmadik századi arany legendája a tényt apokrif eredetűnek nevezi, amelyet Szent János evangélistának tulajdonítottak.
A Guadalupe-i Bazilika Múzeumának gyűjteményében található e szokatlan témájú festmény a Guadalupe-ikonográfián belül. Angyalok segítségével Mária az Atya Isten felé emelkedik a mennyben, ahol két másik angyal trombitát fúj, a hírnév, a győzelem és a dicsőség szimbólumait. A tizenkét apostol jelen van, két hatos csoportban az üres sír mindkét oldalán, a kompozíció alsó részén. Itt a Szűz nemcsak szimbólum, de fizikailag is a tengely és az egyesülés ég és föld között.
Az új spanyol festmény, Guadalupano témájú, a zenei ikonográfia elemeivel ugyanazokban a mintákban vesz részt, mint az európai Mária invokációk. Ennek az az oka, hogy a zene Szűz Mária dicsőségéről szól, mint Ég Királynője, és életének bármely eseményéről, a Dicsőséges és Örömteli rejtélyekről mindig az angyalok, a kerubok és a hangszerek nagy örvendezései szólnak. Szűz Mária esetében Guadalupe megidézésénél a jelzett zenei elemek mellett a ikonográfiát egészítik ki, amely a Megjelenést az amerikai földek számára megfelelőnek és egyedülállónak jelöli, jelezve az ayate bélyegzésének természetfeletti eseményét, amely Időnként a mezoamerikai kultúrákra jellemző eszközök kísérik, amelyek felidézik az akkulturációt és a félrevezetést.
Forrás: Mexikó az 1997. március 17-április 17. számban
